Gör plats för skrivandet, Sommarvecka 32 2023 - år 2024

Kundaliniyoga kallas ofta medvetenhetens yoga, och syftar till att göra oss medvetna om vår fulla potential, som ofta slumrar i det fördolda. Livets erfarenheter, anpassningar, överlevnadsstrategier, outtryckta känslor såsom sorg, ilska, rädsla m.m. håller oss tillbaka och begränsar oss. Genom yogans tekniker har vi möjlighet att städa ut det som är i vägen och låta vår inre diamant skina klart. Samtidigt bygger yogan en stabil mental och emotionell styrka, så att vi kan möta livet med full klarhet och utan rädsla.

I den här kursen går vi systematiskt igenom yogans olika tekniker, såsom olika kroppsställningar och kroppslås, olika andningstekniker, mantran och meditationer. De olika praktiska passen varvas med möjlighet att i cirkel dela egna upplevelser och ta del av andras. Hela kursen genomsyras av härlig levande musik, medryckande mantrasång och mantrameditationer, samt avslappnande och välgörande sound healing från bland annat gong.

Kursledare är Helena Hilmgård och Zoran Lovrencic. Både Helena och Zoran är utbildade och certifierade kundaliniyogalärare med en passion för kundaliniyogans kraftfulla verktyg för utveckling, växande och ökad medvetenhet. Helena är även mantramusiker och gongspelare med en stor kärlek till ljud och dess läkande vibrationer - både genom olika instrument och den egna rösten. Zorans största passion och livskall är att skapa sammanhang där vi människor kan samlas i gemenskap, där vi kan tillåta oss att vara precis som vi är - människor - med alla våra tillgångar och tillkortakommande, med alla våra längtor och alla motstånd.

Gillar du frisbee och har undrat vad det är för korgar som poppar upp runt om i landets parker? Har du hört talas om discgolf eller Frisbeegolf och undrat vad det är? Vill du kasta plast? Då är detta en kurs och en sport för dig! Världens kanske mest växande sport är både familjär och beroendeframkallande. 

Discgolf för nybörjare är precis var det låter som: Vi tar de första staplande stegen tillsammans och lär oss kasta diskar av plast. Det finns stora likheter med vanlig golf, och man har olika discar som är till för olika saker som långdistans, inspel och för att putta. Och till råga på allt kan man kasta diskarna på olika sätt. Allt detta ska vi röra vid under kursen! OCH vi ska designa en egen bana på ett grönområde i samhället Svalöv!  

OBS! det blir en intensiv vecka där vi kommer att köra hårt - och man förväntas öva en hel del på egen hand! Det är fysiskt krävande med långa promenader och letande efter borttappade discar : ) 

Ted Kjellsson

Till vardags är jag regissör och manusförfattare samt utbildad scenograf och designer. Nä jag inte gör film vurmar jag för frisbeegolfen, har bildat en förening och håller på med att få till en riktig discgolfbana i Svalövs Kommun. 

Inom mitt yrke har jag jobbat och jobbar med både fin- och fulkultur. Allt från reklamfilm och revy till biofilm och tv-serier. Jag har en bred filmsmak och dissar inga läger även om jag själv har en förkärlek till genrefilm. Som discgolfare kan jag närmast beskrivas som en glad amatör med koll på grejorna. Där jag brister i jämförelse med proffsen väger jag upp med entusiasm och glatt humör! 

 En kurs för dig som vill fördjupa dig i yogans åtta grenar. Kursen passar dig som har yogat i några år, men skulle vilja hitta en daglig praktik. Vi jobbar intensivt med kroppen och börjar och slutar dagarna med längre yogpass. Däremellan arbetar vi med yogateori, yogateknik, olika andningsövningar, mudran (handgester), mantran och meditation.

Den somatiska aspekten är viktig – upplevelsen av hur det känns i just din kropp.

Kursledare är Åsa Scharff, lärare i hatha, vinyasa, trauma informerad yoga och yoga nidra.

Vill du ha ökad styrka, smidighet och rörlighet? Då är detta kursen för dig! Under träningsveckan arbetar vi med varierande stretch-, andnings-, yoga-, konditions- och styrkeövningar. Kursen riktar sig främst till dig som är igång med någon form av träning och/eller till dig som vill öka din kondition, fysik och rörlighet.

Kursledare är Susanne Sjöholm, har mer än 30 års erfarenhet från träning, yoga och kost. Utbildad kock, personlig tränare, yogalärare, kostrådgivare, och massör. Arbetar i dag aktivt med alla grenar av sitt breda yrkesregister på Nordic Spa & Fitness, och tidigare på Grand Hotel i Stockholm. Under sina många och långa resor till Asien har hon hämtat inspiration från det österländska sättet att se på kroppen som en helhet och vävt samman med det mera traditionella västerländska. Hon är en passionerad förespråkare för en hälsosam livsstil, gröna juicer och nyttig mat som tarmen mår bra av.

Materialkostnad tillkommer.

Det här är kursen för dig som bestämt dig för att du är viktig. Body Awareness ger dig andrum i tillvaron. Du får möjlighet att frigöra dig från onödiga spänningar och få tillgång till mer energi. 

Body Awareness fokuserar på medveten närvaro, andning och hållning. Därigenom når vi avslappning, kommer ner i varv och släpper stressen. Med kroppen i centrum utforskar vi lågintensiva, stabiliserande rörelser. Vi lär oss lyssna på kroppen, använda den skonsamt och hitta balansen. Kroppen blir din egen verktygslåda för stresshantering.  Under veckan varvar vi Body Awareness i praktik och teori med Meditation i rörelse och stillhet. Vi övar enskilt, i par och i grupp. Övandet sker i olika positioner, allt från liggande på golvet till gående ute i gräset. Med utgångspunkt i kroppen och rörelsen övar vi också på att medvetandegöra och förändra tanke- och beteendemönster. På olika sätt delar vi reflektioner och insikter som övningarna väcker.

Kursen passar alla som önskar fördjupa sina kunskaper och strategier för välbefinnande och återhämtning.

Kursledare är Anna Heiman, legitimerad fysioterapeut med vidareutbildning inom Body Awareness. Hon har lång erfarenhet av att motivera och inspirera människor att hitta sina inre resurser och nå nya mål genom att använda kroppen och rörelser.

Kursens tema är ljus. 

Kursen fokuserar på att du som fotograf lär dig att se och arbeta med olika ljus, mestadels naturliga men även artificiella ljus. Detta är en kreativ kurs där vi inte eftersträvar att avbilda så dokumentärt som möjligen, utan att utnyttja motivets ljus och styra exponeringen så resultatet blir spännande, fantasifullt och motivet får djup och perspektiv. Vi arbetar i naturliga miljöer med naturmotiv. Du får även lära dig en hel del nya kompositioner som bygger mycket på motivets bakgrund, perspektiv och sedan olika ljustekniker för att fotografera suggestiva bilder som lever länge i ditt bildarkiv. Så om du vill behärska allt från tråkigt ljus mitt på dagen till dramatiskt ljus kväll, morgon och natt så är det en kurs för dig. Det krävs att du har fotograferat ett bra tag och kan ”framkalla” dina bilder i ett bildbehandlingsprogram som t.ex. Lightroom eller Photoshop. På denna kurs krävs en del arbete på egen hand och det är viktigt att tekniska och fotografiska färdigheter finns på en sådan nivå att man på egen hand kan redigera bilder och följa vidare instruktioner.

 Kursledare är Jan Pedersen, som i nästan 40 har fotograferat natur i stora delar av världen och sedan många år tillbaka även lett naturfotoresor och workshops för Wild Nature fotoresor som han var med att starta. Han har ett förflutet som mångårig bildredaktör och delägare av en bildbyrå och är i dag en premierad och publicerad fotograf med många internationella meriter. Han anlitas också flitigt som föredragshållare på fotofestivaler för en bred publik och är även en mycket efterfrågad kursledare med många återkommande deltagare

Hemsida: www.janpedersen.se

Kursens tema är ljus. 

Kursen fokuserar på att du som fotograf lär dig att se och arbeta med olika ljus, mestadels naturliga men även artificiella ljus. Detta är en kreativ kurs där vi inte eftersträvar att avbilda så dokumentärt som möjligen, utan att utnyttja motivets ljus och styra exponeringen så resultatet blir spännande, fantasifullt och motivet får djup och perspektiv. Vi arbetar i naturliga miljöer med naturmotiv. Du får även lära dig en hel del nya kompositioner som bygger mycket på motivets bakgrund, perspektiv och sedan olika ljustekniker för att fotografera suggestiva bilder som lever länge i ditt bildarkiv. Så om du vill behärska allt från tråkigt ljus mitt på dagen till dramatiskt ljus kväll, morgon och natt så är det en kurs för dig. Det krävs att du har fotograferat ett bra tag och kan ”framkalla” dina bilder i ett bildbehandlingsprogram som t.ex. Lightroom eller Photoshop. På denna kurs krävs en del arbete på egen hand och det är viktigt att tekniska och fotografiska färdigheter finns på en sådan nivå att man på egen hand kan redigera bilder och följa vidare instruktioner.

 Kursledare är Jan Pedersen, som i nästan 40 har fotograferat natur i stora delar av världen och sedan många år tillbaka även lett naturfotoresor och workshops för Wild Nature fotoresor som han var med att starta. Han har ett förflutet som mångårig bildredaktör och delägare av en bildbyrå och är i dag en premierad och publicerad fotograf med många internationella meriter. Han anlitas också flitigt som föredragshållare på fotofestivaler för en bred publik och är även en mycket efterfrågad kursledare med många återkommande deltagare

Hemsida: www.janpedersen.se

Vi lär oss hur skådespeleri för film funkar. Vad är skillnaden mot teaterns scenspråk? Vad är överspel, method acting och bildberättande? Allt det och mycket mer ska vi lära oss samtidigt som vi slipar på våra verktyg som skådespelare. Vi kommer att hålla kursen så enkel vi bara kan rent teknik-mässigt. Man ska kunna genomföra kursen med sin mobil och sin dator eller iPad.

Kursen går till stora delar ut på att lära känna sig själv och förstå hur man uppfattas genom linsen. Vi ska tillsammans bygga upp en slags självuppfattning kopplat till bildberättande och skådespeleri framför en lins. 

Vi kommer således filma oss själva i olika situationer; monologer och dialoger för att analysera och lära oss saker. Tanken är att man ska känna sig betydligt säkrare nästa gång man hamnar framför en kamera.

Er vetgirighet och nyfikenhet är A & O på denna kurs. Jag älskar frågor om regi och skådespeleri. Jag vill bli utmanad då denna kurs och det jag lär ut är högst personligt utifrån vad jag tycker. Det finns inget rätt och fel, det finns tycke och smak. Men jag är vis av erfarenhet efter drygt 20 år i branschen. 

Observera att detta inte är en redigeringskurs, vi kommer att jobba på ett sätt så man inte behöver redigera eller klippa sitt filmade material, men vill klippa sitt material ska möjligheten finnas.

Ted Kjellsson

Till vardags är jag regissör och manusförfattare samt utbildad scenograf och designer. Jag har jobbat och jobbar med både fin- och fulkultur. Allt från reklamfilm och revy till biofilm och tv-serier. Jag har en bred filmsmak och dissar inga läger även om jag själv har en förkärlek till genrefilm. Trots att jag har en förkärlek till skräck så har jag av någon anledning hamnat i familjefilms-sfären. 

Favoritfilmer: Den Enfaldige Mördaren, Empire Strikes Back, Fanny och Alexander, Pans Labyrinth och En Runda Till. 

Mina filmer som är aktuella: Ensamma i Rymden, LasseMaja tv-serien på C-more samt Håkan Bråkan och kommande Håkan Bråkan 2. 

Kursens tema är nära fotografering. Vi jobbar med artistiska närbilder som lever på extrem närhet, tighta och öppna perspektiv, samt ljus och färger. Du får lära dig en hel del nya kompositioner som bygger mycket på motivets bakgrund, perspektiv och ljus, mer än bara att få till en skarp bild. Har du drömt om att fotografera suggestiva bilder som du kan hänga på väggen, då är detta din kurs.

Det krävs att du är van vid närbilds- eller normal makrofotografering, att du fotograferat ett bra tag och kan ”framkalla” dina bilder i ett bildbehandlingsprogram som t.ex. Lightroom eller Photoshop. På denna kurs krävs en del arbete på egen hand och det är viktigt att tekniska och fotografiska färdigheter finns på en sådan nivå att man på egen hand kan redigera bilder och följa vidare instruktioner.

Kursledare är Jan Pedersen, som i nästan 40 har fotograferat natur i stora delar av världen och sedan många år tillbaka även lett naturfotoresor och workshops för Wild Nature fotoresor som han var med att starta. Han har ett förflutet som mångårig bildredaktör och delägare av en bildbyrå och är i dag en premierad och publicerad fotograf med många internationella meriter. Han anlitas också flitigt som föredragshållare på fotofestivaler för en bred publik och är även en mycket efterfrågad kursledare med många återkommande deltagare

Hemsida: www.janpedersen.se

Förutom det självklara arbetet med nytt (och gammalt) material så kommer inriktningen att vara på det SCENISKA FRAMFÖRANDET, Vi ståuppkomiker pratar mycket om material, men vi glömmer ibland att ett bra material kan falla på ett dåligt framförande. 

Därför kommer vi att jobba med :

HÅLLNING - ATTITYD -ENERGI

Detta gör vi för att skapa bättre DYNAMIK och en större VARIATION i framförandet. Kroppen och rösten är våra arbetsredskap, hur jobbar vi med dem? Gör därför gärna nytt material under kursen som innehåller kroppslig och/eller röstmässig illustration. Alla som deltar i kursen förväntas också delta aktivt både som publik och med iakttagelser och analyser av andras arbete. Man lär sig också av att titta på andra!

Thomas Oredsson är en riktig veteran inom Stand up. Han har jobbat som skådespelare, regissör och teaterchef runtom i landet sedan 70-talet. Han har gjort över 2000 framträdanden som stå-uppare, samt undervisat i ämnet på bla Dramatiska institutet och Gtb stadsteater. Detta blir hans 18:de sommar på Fridhem.

Under 20 år har Marvin & Robert varit på Fridhem och viftat högt med Improfanan.

Under kursen Impro Jubilé kommer du att få ta del av ett smörgåsbord fyllt med handplockade godbitar från förr, blandat med helt nya galenskaper.  

Vi jobbar med det basala och enkla. Det vildsinta och nyskapande. Vi jobbar med att mejsla ur själens fjäderlätta impro-marmor. Med det som leker sig rakt in i publikens sinnen.

Den delikata konsten att spela och dela med en publik.

Det kommer att gå undan. Högt tempo – interna eller offentliga föreställningar varje dag.

Du som söker behöver vara van improvisatör.

Och vi tjatar – var enkel!

Till och med: VÅGA vara enkel.

I det banala ligger din avslappning och där hittar du lättast vägen till din ocean av fantasi.

 Har du någon favorit du vill prova igen eller utveckla ytterligare – hör av dig, kanske får den plats!

Marvin Yxner och Robert Pukitis har arbetat med improvisation sedan Teatersporten kom till Sverige på 80-talet – Marvin ännu längre. Två mycket erfarna och gedigna teaterarbetare som regisserar, agerar och utbildar inom scenkonsten i Sverige. Marvin har just regisserat Dario Fo´s ”Vi betalar inte” och Robert hittar en till vardags som lärare på Skara skolscen.

Vill du lära dig att arbeta mer fysiskt på scenen? Vill du få in mer rörelse i den scenkonst du gör?

Kursen handlar om att uttrycka sig fysiskt på scenen. Du kommer arbeta med sceniska övningar där du tränar dig i att ge och ta impulser. Du övar dig på att arbeta avspänt och på att det du tänker ska synas i hela kroppen. Du skapar sedan scener där rörelsen själv bär det som behövs för att nå fram till en publik. Kanske lägger vi också in lite text – vad händer då?

Kursen avslutas med en öppen lektion där deltagarna får olika uppgifter liknande dem de har fått under kursen.

Kursen passar dig som vill bli mer fysisk på scenen. Kanske har du just börjat med teater och vill att din kropp och din scenkonst ska bli mer uttrycksfull? Eller jobbar du redan med egna projekt och vill utvecklas vidare? Huvudsaken är att du är nyfiken på att gestalta med din kropp och med dina rörelser.

Kursledare är Lena Stefenson, mimskådespelare och koreograf/regissör. Grundare av Teater Tre. Numera lektor i mingestaltning på Stockholms Konstnärliga Högskola (SKH). Dessutom glad improvisatör, körsångare och hemmapoet.

Detta är kursen för dig som har provat på standup comedy sedan innan och nu siktar på att fördjupa dina kunskaper ytterligare. Du behöver ha grundläggande kunskap om standup comedy som konstform, då denna kurs går direkt på själva humorskapandet. Fokus under veckan är att utveckla material, både i grupp och med enskilda övningar, men vi arbetar också med att förfina leverans för att ytterligare förhöja materialet. Kursen kommer utöver det också att beröra tankar kring scenpersona och mer konkret vad som är viktigt för att nå publiken i ett framträdande. Kursen är en riktigt rolig och utvecklande vecka i en kreativ miljö tillsammans med likasinnade. Syftet är att utveckla både material och framträdande genom professionell handledning varvat med traditionellt teamwork för att hitta guldkornen och slipa dem. På torsdagens kväll får du sedan möjlighet att testa resultatet inför publik tillsammans med dina kurskamrater.  

 Kursledare är Elin Nordén, med över 20 år på standupscenen finns gedigen erfarenhet. Hon har hållit kurser i standup sedan 2010 och har pedagogisk utbildning. Elin uppträder regelbundet på standupklubbar och företag, hon var också en av förkomikerna under Johan Glans senaste sommarturné.

Detta är en kurs för dig som är nybörjare eller har testat improvisationsteater litegrann tidigare. Du får prova på det grundläggande i improvisation och vi kommer med lekfullhet, nyfikenhet och mod utforska vår fantasi, lyhördhet, närvaro, spontanitet och vad det är att vara medspelare.

Under kursens gång kommer du att, i en trygg miljö, framföra och se unika improvisationer, skapa scener, leka, utveckla din kreativitet, tänka nytt och fylla på energi.

Allt görs under ledning av kursledare Ulrika Nilsson.

Ulrika är till yrket skådespelare, utbildad på Teaterhögskolan i Stockholm, och spelar både på scen, i film och tv. Hon har undervisat i improvisation, clown och mask under flera år på flera olika skolor och sammanhang i Sverige.

En kurs för dig som redan har testat improvisationsteater och är bekant med grunderna. Under kursen kommer du att få utveckla ditt skapande och samspelande med andra improvisatörer, bland annat i olika games, genrer och teaterövningar. Du kommer också att få tillfälle att uppträda för publik. Ett ytterligare steg (jämfört med nybörjarkursen) är att vi jobbar mer med det sceniska uttrycket, att skapa karaktärer och att skådespela. Kanske provar också vi att spela längre historier. Framför allt strävar efter att veckan ska vara rolig, lekfull och fylld av inspiration. Handledare är Katarina Wahlberg. 

Om Katarina Wahlberg: Katarina började med improvisationsteater 2001 och har sedan dess spelat på många av New Yorks och Stockholms improscener. Hon är en av grundarna av International Theater Stockholm (IT’S) och medförfattare till The Visual Guide to Improv. Katarina har hållit mängder med olika improkurser genom åren. Som lärare är hon kunnig, lekfull och engagerad!

Sommarens clownkurs för dej som vill jobba med fysisk humor, publikkontakt och scenisk närvaro. Vi jobbar med den clowntradition som har sina rötter i commedia dell’arte. Vi använder oss av neutralmask för att jobba med teknik, halvmask och clownnäsa för att utforska expressivitet och karaktärer. Varje deltagare får möjlighet att utveckla sin clown och sitt uttryck. Vi strävar efter att acceptera och förvalta det som uppstår i nuet, att ge sig in i improvisationer och situationer där både lek och allvar ryms. Alltid med lust, ärlighet och modet att stå med brallorna nere. 

 I god tid kommer scener skickas ut till deltagarna som vi kommer att jobba med under kursen. Clownerna får i uppdrag att på största allvar spela rollerna, repetera och undersöka vad texten betyder för dem. Möjlighet finns att väva in musik eller tricks i scenerna. I slutet av veckan får clownerna välja kostym till sina roller och på torsdagskvällen möter vi den gladaste och mest generösa publiken, deltagare på veckans övriga kurser.

 Kursen riktar sig till dig med god scenvana, och som vill fördjupa ditt arbete med clown.

 Kursledare är Karin Bergstrand som är clown, skådespelare och pedagog. Hon är verksam som sjukhusclown, har rest med Clowner utan gränser och spelar clownföreställningar för både barn och vuxna. Det här blir hennes fjärde clownkurs på Fridhem.

Kursen är en lekfylld vecka med skratt och allvar där grunderna i standup comedy utforskas! Med gruppen som trygghet och stöd tillsammans med kursledarens mångåriga kunnighet guidas varje deltagare framåt genom det praktiska arbetet i att utveckla sin humor. Här finns även möjlighet att testa sina vingar för publik, också här i en trygg miljö.

 Kursledare är Elin Nordén, med över 20 år på standupscenen finns gedigen erfarenhet. Hon har hållit kurser i standup sedan 2010 och har pedagogisk utbildning. Elin uppträder regelbundet på standupklubbar och företag, hon var också en av förkomikerna under Johan Glans senaste sommarturné.

 “Jag gick kursen Stå upp introduktion med Elin och kan lätt säga att det var den roligaste veckan i år. Jag fick nya verktyg för att skriva material, vässa de förmågor jag redan har samt så fick jag vägledning i att bryta ny mark inom min förmåga att uppträda.”

På denna workshop/kurs sätter vi nyskapandet och remake i fokus. Kimono och kaftanplagg kan användas både till vardags och fest, allt beror på tygval och detaljer som är nyckeln till eget personligt uttryck. Inspirerade av kulturarvet och med deltagarnas favorittyger syr vi enkla vackra Kimono och Kaftan. På kursen har vi olika grundmönster som vi utgår ifrån och jag vill inspirera till att ta fokus på detaljer som ger personlig stil. Målet är att alla åker hem efter kursen med nya kunskaper, nya personliga plagg + mönster för möjligheten att sy mer. Utöver sömnad finns det möjlighet till att göra egen design med stämpeltryck, broderi som text symboler. Exempelvis flora och prova på Sashiko och Boro. 

Både Kimono och Kaftan har de senaste åren blivit både en trend och ett tidlöst mode. En anrik klassisk tradition som i mix med tidens nya hållbara vision ger möjligheter till ny design och unika uttryck på denna kurs. Vackra retrotyger, gardiner, 70-tals påslakan, kulturarvets textil, div återbruk & loppisfynd, sparade favorittyger och kanske lite nytt. På denna kurs får textilierna ett nytt liv. Hållbara tankar, remake och återbruk är en central del av kursen, men går även att fokusera på ett mer konstnärligt uttryck för dem som önskar det.

Samla ihop favorittyger, besök loppis och retrobutiker för att hitta favoritmönster och färger och påbörja den kreativa resan till denna inspirerande kurs. Grundläggande arbetsmaterial och en del tyg, finns att köpa på kursen.

Kursledare är Monica Palmqvist, formgivare, slöjdare & stylist, arbetar med Hållbar Livsstil med REMAKEstudio som har POPup workshops, har uppdrag/workshops för Hemslöjden i olika föreningar i Sverige, Naturskyddsföreningen mfl. Medlem i KKV, Konstnärernas Kollektivverkstad. monicapalmqvist.se Instagram hallbar_livsstil_m

Materialkostnad tillkommer

Lär dig skapa med ull! Välkommen till en inspirerande och lärorik introduktion i konsten att tova. Svensk ull - som kan vara både tunn och mjuk samt slitstark och grov - passar utmärkt att tova med och har många olika användningsområden.

Under veckan kommer vi både att tova tunt och kroppsnära samt testa på en tjock kvalité som passar till sittdyna, matta eller varför inte korg? Vi kommer också tillverka tredimensionella föremål såsom vantar eller mössor. Du som går kursen kan vara nybörjare eller erfaren - hantverksintresset kommer räcka långt. Kanske är du blivande fårägare eller intresserad av hållbara textilier.

 Mariel Roxendal är en erfaren kursledare, utbildad vid Sätergläntan, Institutet för slöjd och hantverk. Hon är filtmakare, textilkonstnär, fårägare, pedagog och ullentusiast. Hon arbetar i gränslandet mellan slöjd, hantverk och konst och slutar aldrig fascineras av ullens möjligheter.

Ett bra mönster att börja med underlättar hela sömnads processen av ett vackert och välsittande klädesplagg. Du får lära dig mäta kroppen och från dina personliga mått göra bra grundmönster. 

På kursen mönsterkonstruktion går vi igenom mott du behöver, hur du ska mäta korrekt för att sedan föra över dina mått till ett användbart mönster. Vi ritar mönster helt från grunden. Vi ritar för hand men i slutet av kursen blir du även visad hur man kan rita mönster med hjälp av datorn. På den här kursen kommer vi att fokusera på mönster för plagg till överkroppen, tex, jackor, kavajer, skjortor och blusar. 

Handledare Mathew Gnagy är chef på klädkammaren på Colonial Williamsburg Virginia, USA (Amerikas Skansen). Hans stora intresse för textil och historia har lett honom till arbeten inom teater, film, undervisning och mode. Mathew har gett ut två böcker om stickning och tre böcker om historisk tillskärning. Mathew driver YouTube kanalen — The Modern Maker. Hans böcker kan du hitta om du söker på Amazon på The Modern Maker eller Mathew Gnagy. Mathew undervisar på Svenska. 

Praktisk och teoretisk kurs för de som vill prova på att göra fina förvaringsmodeller som du kan ha nytta av när du kommer hem. Kursen går ut på att, förutom att göra vackra saker, bygga en plattform som ger dig en metod att kunna arbeta vidare med ditt eget skapande.

Kursupplägg
Kursen inleds med att vi undersöker olika typer av askar och mappar och dess funktioner.
Vi fortsätter sedan med att tillverka en skräddarsydd kassett till er favoritpocket som ni har med. Vi gör efter det en liten klurig oändlighets ask klädd i dekorerat papper. Efter halva kursen gör så vi en skräddarsydd kassett med hård pärm och avslutar med ett skrin med fack i två våningar där ni kan förvara - smycket - sybehör - skruvar och muttrar - frön - pärlor eller andra minnes- och samlarsaker.

Under kursens gång går vi igenom de olika verktygen och hur de ska användas. Jag kommer också att medvetandegöra vikten av materialets olika kvalitéer.
Undervisningen går ut på att, förutom att göra vackra saker, bygga en plattform som ger dig en metod att kunna arbeta vidare med ditt eget skapande.
Allt material till kursen är förskuret för att ge deltagarna möjlighet att koncentrera sig på sitt eget skapande.

Kursen vänder sig både till dig som är nybörjare och dig som provat på innan.

Materialkostnad tillkommer.

Kursledare Monica Langwe
Monica Langwe bor och verkar i Mora där hon har sin ateljé. Hon rör sig i gränslandet mellan konst och hantverk och är utbildad inom både traditionellt och innovativt bokbinderi, såväl teoretiskt som praktiskt. Hon undervisar sedan många år i bokhantverk både i Sverige och utomlands på konsthögskolor, konstskolor och folkhögskolor.
2016 gav hon ut boken ”Papper och stygn” på Hemslöjdens förlag.

Denna kurs vänder sig till dig som kommit en bra bit på vägen i ditt måleri, och vill utmana dig i enbart abstrakta kompositioner.

Du kommer under veckan att få prova på olika uppgifter, där man som målare får tvinga sina ögon att förenkla, ta bort, lägga till och jobba med känsla och uttryck för att nå målet med bildens helhet som fungerar i alla former och färger tillsammans. 

Du får jobba stort som smått. 

Jag är noga med att ta hänsyn till varje individs förkunskaper och alla arbetar efter sina egna förutsättningar, där man just nu befinner sig.

Susanne Jardeback arbetar heltid med konst och driver företag Jardeback Art. Teknikerna pendlar mellan akryl, oljemåleri och blandteknik.

Hon utnämndes till Nobelkonstnär 2011 och tillverkade Nobeldiplomen till fysik, kemi och ekonomipriserna 2011-2014. Tillhör KRO, BUS och NVSK

Materialkostnad tillkommer.

Kursen riktar sig både till dig som vill lära dig att teckna människor från grunden, och till dig som vill fördjupa dig. Vi går igenom komposition, ljus och skugga, valörer, skisstekniker, form och negativ form generellt, och människans anatomi mer specifikt. Vi jobbar med blyerts, kol och torrpastellkrita, i mindre till större format. På torsdagen deltar vi i skolans utställning, och vi samlar ihop vad vi gjort under veckan, som vi vill visa upp, och ställer i ordning klassrummet till utställningslokal.

Kursdagarna är upplagda med teori uppbrutet av kortare övningar på förmiddagarna, och krokiteckning på eftermiddagarna. Tre av de fem kursdagarna har vi levande modell på eftermiddagarna - dag ett har vi träd-kroki och femte dagen står vi, som vill, som påklädda modeller, då vi även ska teckna kläder och draperingar.

Materialkostnad tillkommer.

Linda Siewert är illustratör, konstnär och kursledare i akvarell och teckning sedan 2015. Hennes bana startade på Serieskolan i Malmö 1999 och hon har sedan dess gått olika utbildningar i konst, bland annat på HDK Göteborg, och så Måleri här på Fridhem!

Kursen är en grundkurs i porträtteckning och akvarellmåleri. Den passar dig som vill lära dig att
teckna och måla porträtt, men kan fungera utvecklande även för dig med viss erfarenhet.
Vi går igenom komposition och skissteknik, ljus/skugga och formseende, komplementfärger, olika
hudtoner och akvarelltekniker som vått i vått och torrt på torrt. På torsdagen målar vi efter levande
modell under eftermiddagen, i övrigt använder vi oss av foton som förlagor. Vi prövar att måla
utefter de gamla mästarnas recept och vi tittar på hur vi kan få fram en människas personlighet i vårt
porträttmåleri.


På torsdagen deltar vi i skolans utställning, och vi samlar ihop vad vi gjort under veckan, som vi vill
visa upp, och ställer i ordning klassrummet till utställningslokal.
Kursdagarna är upplagda med teori varvat med kortare övningar på förmiddagarna, och längre måleripass på eftermiddagarna.

Materialkostnad tillkommer.

Linda Siewert är illustratör, konstnär och kursledare i akvarell och teckning sedan 2015. Hennes bana startade på Serieskolan i Malmö 1999 och hon har sedan dess gått olika utbildningar i konst, bland annat på HDK Göteborg, och så Måleri här på Fridhem!

Måla av Hjärtats Lust är ett kreativt och utvecklande äventyr där vi tillsammans skapar i akryl i ett tillåtande klimat utifrån enkla inspirationskällor som är tillgängliga för alla. Det här är kursen som du kan gå oavsett om du inte hållit i en pensel sedan mellanstadiet eller om du målat innan. Du serveras ett stort antal verktyg och tekniker på olika spännande underlag. Vi målar i akryl och rör oss yvigt och fritt och går på skattjakt i måleriets oändliga värld. Vi använder oss av abstrakta såväl som enklare figurativa tekniker.

Det som gör Måla av Hjärtats Lust till en unik och annorlunda kurs är att det är en vacker och utvecklande resa där vi både upptäcker vårt kreativa uttryck och boostar den mentala konditionen. Allt baserat på coachande övningar och måleri.

Kursledare och kreativ PT är Emma Karlsson. 55-årig målande konstnär, föreläsare, inspiratör och Certifierad coach.  ”Det jag vill förmedla till mina kursdeltagare är att försöka måla det hjärtat är fyllt av. Låta det bli konstnärligt härligt och inte perfekt eller resultatinriktat.” säger Emma

På Täpp Lars skinnkurs får du lära dig grunderna i skinnsömnad, tillskärning och skinnkvalité. Det mesta syr vi för hand men även något på maskin. Du har möjlighet att sy, mössor, vantar, väskor och tofflor.

Du kan själv ta med det skinn du kanske har hemma eller köpa på plats på kursen. Nålar, tråd och mönster och alla de verktyg du behöver finns på plats.

Kursledare är Täpp Lars Arnesson, en mångsidig skinnhantverkare och inspiratör från Malung i Dalarna som brinner för handens kunskap och skapande. Lars började som 25 åring arbeta professionellt med skinn och pälssömnad och har under sina 20 år inom yrket samlat på sig en stor kunskapsbank från äldre generationer. Erfarenheter och kunskaper han vill vidareutveckla och dela med sig av. Han har levererat sina alster till både slott och koja och blivit känd genom media i olika konstellationer.

Materialkostnad tillkommer

Praktisk och teoretisk kurs för de som vill prova på bokbinderi ur en mer kreativ infallsvinkel. Kursen går ut på att, förutom att göra vackra saker, bygga en plattform som ger dig en metod att kunna arbeta vidare med ditt eget skapande.

Kursupplägg
Kursen inleds med en teoretisk del där föredraget ”Bokhantverkets egenskaper, metoder och inspiration” lägger en grund för kursen. Vi tittar närmare på bokens dialogiska egenskaper och på olika metoder som kan hjälpa till att driva en process framåt.
Resterande dagar arbetar vi praktiskt utifrån en meny av olika modeller. Det som ingår är enarkshäftningar, japansk trådhäftning, olika typer av dragspelsmodeller samt några olika häftmetoder.

Kursen vänder sig både till dig som är nybörjare och dig som provat på innan.

Materialkostnad tillkommer.

Kursledare Monica Langwe
Monica bor och verkar i Mora där hon har sin ateljé. Hon rör sig i gränslandet mellan konst och hantverk och är utbildad inom både traditionellt och innovativt bokbinderi, såväl teoretiskt som praktiskt. Hon undervisar sedan många år i bokhantverk både i Sverige och utomlands på konsthögskolor, konstskolor och folkhögskolor.
2016 gav hon ut boken ”Papper och stygn” på Hemslöjdens förlag.

Att brodera fritt och skapa egna bilder kan man göra på så många olika sätt. I den här kursen ska vi teckna med nål och tråd. Vi ska undersöka olika stygns egenskaper och linjetecknande möjligheter genom att testa och experimentera med både stygn och material. 

Inspiration till egna bilder hämtar vi från olika håll. Vi studerar också några textilkonstnärers sätt att använda stygnet på det tecknande sättet, provar deras tekniker och hittar nya vägar in i det fria skapande.

 Det handlar också om, som alltid, att använda sig av det fria broderiet för att komma i kontakt med den egna fantasin, kreativiteten, skaparlusten och påhittigheten. Du som gått på tidigare kurser för mig är detta en möjlighet till fördjupning men det krävs inga speciella förkunskaper. Kan du trä en nål och sy upp och ner så funkar det! Huvudsaken är lusten att du gillar att pröva något nytt och bejakar din upptäckarlust.

Kursledare är Henriette Ousbäck utbildad på Konstindustriskolan, numera HDK, i Göteborg, textila linjen och har ända sedan mitten av 70-talet arbetat med broderi som konstform. Henriette arbetar med utställningar, uppdrag och med pedagogisk verksamhet. 

https://henrietteousback.com/

Konsten att skriva snyggt, eller Lettering som det heter på engelska – är konsten att illustrera bokstäver, ord och meningar. Under veckan lär vi oss en mängd olika stilar och tekniker. Kursen passar både nybörjare och er som redan är igång med lettering. 

 Ni kommer utvecklas i att rita bokstäver i alla dess former och utmanas i att utveckla den egna handstilen till något mer grandiost, samtidigt som vi går igenom varje bokstav för att se vilka alternativa sätt den går att gestaltas på, ensam eller i sällskap med sina kompisar från alfabetet. Teori blandas med roliga övningar och uppgifter där vi skapar prints med citat eller poesi och kanske en handritad logo till en vän. Vi kommer skapa posters och vykort (julkort i juli kanske?) och även förstå hur det enkelt går att digitalisera dina alster på bästa sätt. 

 Under veckan kommer du utvecklas inom både brushlettering (pennor med en penselliknande spets) och fineliner (de lite tunnare bläckpennorna) men även något så enkelt som hur en helt vanlig kulspetspenna går att använda för att få till vacker dynamik i skriften.

 När kursveckan är till ända har du utvecklat både din teknik och din syn på bokstäver och förhoppningsvis fått – eller utvecklat – en ny hobby. Oavsett är du välkommen på kurs på Fridhem i sommar. Lettering ska vara kul, lustfyllt och kreativt. 

 Det tillkommer en kostnad för material som ej kommer överstiga 500 kr så att alla har samma pennor och samma förutsättningar men om ni råkar ha favoritpennor är ni såklart välkomna att ta med ett obegränsat antal egna pennor till kursen. Det är alltid lika spännande att utforska djungeln av olika pennor för att slutligen hitta sin egen favorit.

Peter Jonasson som leder kursen frilansar som grafisk formgivare och bokstavsillustratör. Han undervisar även i grafisk design på Fridhems folkhögskola med specialområdet typografi. Peter har lång erfarenhet av bokstäver och former då han bland annat jobbat på en hyfsat bråkig havredrycksproducent och gjort illustrationer och formgivning till bland andra Ace of Base, Solen och Anders Glenmark. På internet finns han på instagram @jonassonsgrafiska

”Mossa, Mylla, murket trä” hittar sin inspiration i skogen.

Utgångspunkten har jag i myllans biotop, en bild av förmultnande organ-iskt material, som en metafor för tidens gång, men också inspiration till att arbete med tyg och stygn.

Det är en övning i färg, form och komposition och i att manipulera tyg. Vi bygger upp, skikt för skikt, vi gömmer, lyfter fram och integrerar. Genom att kombinera applikation, broderi med olika garner och grovlekar och manipulation, kan vi skapa mångfacetterade bilder där begrepp som bakgrund, komposition, riktning, färg och bildfokus blir elementära grundbegrepp.

Kursledare är Henriette Ousbäck utbildad på Konstindustriskolan, numera HDK, i Göteborg, textila linjen och har ända sedan mitten av 70-talet arbetat med broderi som konstform. Henriette arbetar med utställningar, uppdrag och med pedagogisk verksamhet. Har senast ställt ut i somras på Galleri 1 i Bollerup och alldeles nyss på Nääs konsthantverk utanför Göteborg. Läs mer på henrietteousback.com.

Under den här kursen erbjuds du möjlighet att fördjupa dina kunskaper då vi redan från start fokuserar på dina egna idéer. 

Vi att kommer träffas varje morgon och gemensamt titta på och prata om pågående arbete. Detta är ett fantastiskt sätt att dela med sig av sina erfarenheter, ni får tillgång till varandras arbete, hör om olika tekniker och får möjlighet att testa olika idéer på gruppen. Tidigare år har visat att detta är ett mycket givande forum för deltagarna.

Det kommer finnas möjligheter att titta extra på olika tekniker utifrån önskemål. Detta är en vecka med mycket utrymme för att helt arbeta med egna idéer.

Viss förkunskap krävs, du behöver känna till de grundläggande teknikerna som att löda, fila, såga och vara bekant med hur silvret som material fungerar. En sommarkursvecka på Fridhem eller liknande kurs räcker fungerar bra som grund.

Kursledare är Catarina Hällzon, smyckekonstnär utbildad vid Konstfack i Stockholm med lång pedagogisk erfarenhet.

http://catarinahallzon.se/

 Kostnad för silver tillkommer.

Under den här kursen får du prova på grunderna i silversmide och smyckestillverkning. Det gör du genom att tillverka en egendesignad ring i silver. Du kommer få prova på att såga, fila, löda, polera, planera, forma, beräkna material mm. När ringen är färdig bestämmer du själv om du vill göra ytterligare en ring eller varför inte ett hängsmycke som matchar. Då får du själv rita och tillverka smycket och använda dig av dina nya kunskaper! Vi diskuterar kring smycken, design, form och proportioner.

Inga förkunskaper krävs, kursen är grundläggande. Har du erfarenhet av silversmide finns stor möjlighet att fördjupa dina kunskaper.

Kursledare är Catarina Hällzon, smyckekonstnär utbildad vid Konstfack i Stockholm med lång pedagogisk erfarenhet.

http://catarinahallzon.se

Kostnad: Övningsmaterial i koppar och verktyg ingår i kursavgiften, silverkostnad tillkommer.

En kreativ kurs i att skapa nytt ur det gamla! Här lär vi oss ta vara på utslitna plagg, laga favoritjeansen på vackra sätt, sy om en skjorta till en barnklänning och kopiera favoritplagget så att du kan sy en kopia!

Vi ser hur en gammal linneduk kan bli till en kimono, ett vintage bomullslakan blir en sommarklänning. Det finns en enorm skattgömma av vackra textilier att finna second-hand, tillsammans förvandlar vi dem till lättsydda kläder och accessoarer. Med ett fokus på miljötänk och low-waste skapar vi hållbart mode och hantverk på ett enkelt och glädjefyllt sätt.

Det krävs inga förkunskaper, alla är välkomna. Vi lär oss grunderna i hur mönster fungerar och går igenom stegen till färdigt plagg på ett enkelt, lättillgängligt sätt. Det blir genomgång av lagningstekniker som hur man byter ett blixtlås och syr knapphål, dessutom lär vi oss några enkla knep för att ge kläder en bättre passform och ändra storleken på något vi vuxit ur. Framförallt lär vi oss att se potentialen i gamla textilier och hur vi kan ge dem nytt liv!

Kursledare är Hanakin Henriksson, smyckes- och modedesigner som jobbar uteslutande inom remake och återbruk. Hannah har läst konst/modedesign vid Kungliga Konstakademien i Haag och driver idag eget företag och håller även kurser i manuell mönsterkonstruktion.

På den här kursen får du prova på grunderna i silversmide.

Du får börja med att tillverka en lite enklare ring som innehåller de olika momenten såga, fila, forma, löda och ytbehandla. Därefter kan du tillverka ett eller flera smycken.

Du får hjälp att fundera kring din idé och val av lämplig teknik.

Vi bygger vidare på kunskaperna efterhand med gemensamma genomgångar under veckan.

 Kursledare är Boel Rundqvist, som fick gesäll som Corpus-silversmed år 2003.

Därefter har hon gått vidareutbildning inom guldsmedsteknik, juvelfattning, silverlera, emaljering, foldforming, gravering och filigran. Hon har lång pedagogisk erfarenhet som kursledare.

Kostnad: Övningsmaterial och verktyg ingår i kursavgiften, kostnad för silver tillkommer.

På den här kursen får du prova på grunderna i silversmide.

Du får börja med att tillverka en lite enklare ring som innehåller de olika momenten såga, fila, forma, löda och ytbehandla. Därefter kan du tillverka ett eller flera smycken.

Du får hjälp att fundera kring din idé och val av lämplig teknik.

Vi bygger vidare på kunskaperna efterhand med gemensamma genomgångar under veckan.

 Kursledare är Boel Rundqvist, som fick gesäll som Corpus-silversmed år 2003.

Därefter har hon gått vidareutbildning inom guldsmedsteknik, juvelfattning, silverlera, emaljering, foldforming, gravering och filigran. Hon har lång pedagogisk erfarenhet som kursledare.

Kostnad: Övningsmaterial och verktyg ingår i kursavgiften, kostnad för silver tillkommer.

Denna kurs erbjuder dig att måla så mycket som möjligt. Varva teori, testa olika tekniker och framförallt ha roligt och bli inspirerad. Teoretiskt går vi igenom färglära, avstånd perspektiv, komposition, hur att måla ett porträtt och genomgång av kroppen. Du kommer att göra en action painting som blir underlag för ett collage. Du kommer att få arbeta med akryl, akvarell, olje och soft pastel. Även akrylspray, bläck och flytande tusch. Du kommer att arbeta på både papper och duk.

Tillgång till målarsalen finns fram till kl 22.00 under kursens gång. Så du har tillfälle att ta ut svängarna och testa på.

Har du skisser eller bilder hemma så ta gärna med de som underlag till ditt arbete.  Du behöver inte ha några särskilda förkunskaper.

Kursledare är Pia Palm, konstnär utbildad vid Konstfack i Stockholm med mångårig erfarenhet av vuxenundervisning. Pia är lärare på skolans måleri profil.

Denna kurs erbjuder dig att måla så mycket som möjligt. Varva teori, testa olika tekniker och framförallt ha roligt och bli inspirerad. Teoretiskt går vi igenom färglära, avstånd perspektiv, komposition, hur att måla ett porträtt och genomgång av kroppen. Du kommer att göra en action painting som blir underlag för ett collage. Du kommer att få arbeta med akryl, akvarell, olje och soft pastel. Även akrylspray, bläck och flytande tusch. Du kommer att arbeta på både papper och duk.

Tillgång till målarsalen finns fram till kl 22.00 under kursens gång. Så du har tillfälle att ta ut svängarna och testa på.

Har du skisser eller bilder hemma så ta gärna med de som underlag till ditt arbete.  Du behöver inte ha några särskilda förkunskaper.

Kursledare är Pia Palm, konstnär utbildad vid Konstfack i Stockholm med mångårig erfarenhet av vuxenundervisning. Pia är lärare på skolans måleri profil.

I denna kurs ges du möjlighet att utvidga ditt måleri genom att måla stora bilder. Kanske ha du gått en tidigare kurs och vill på detta sätt genom en inspirerande och rolig kurs bli modig och våga ta ut svängarna. 

På förmiddagen har vi inspirationsövningar av olika slag där vi bland annat kommer att arbeta med bläck, krackelering, photo transfer, flytande tusch, acrylic ink samt olje och soft pastel. På eftermiddagen arbetar vi i akryl på duk. Och det är nu som du använder dina medhavda skisser eller fördjupar dig i en ide som du gått och burit på. 

Tillgång till målarsalen finns fram till kl 22.00 under kursens gång. Så du har tillfälle att ta ut svängarna och utforska. Har du skisser eller bilder hemma så ta gärna med dem som underlag till ditt arbete.

Kursledare är Pia Palm, konstnär utbildad vid Konstfack i Stockholm med mångårig erfarenhet av vuxenundervisning. Pia är också lärare på skolan måleriprofil.

Fritt broderi är precis så som det låter: fritt, kreativt och t.o.m. befriande. En underbar väg in i det egna skapandet, men för att skapa en intressant bild, att iscensätta en bildidé, då räcker det inte alltid med att kunna olika stygn. Komposition, färg och form är grundläggande färdigheter och en ovärderlig hjälp i allt fritt skapande, oavsett teknik. I denna kurs vill vi försöka kombinera våra olika kunskaper och tillsammans ge en dynamisk bredd åt den svåra konsten att bygga bilder.

Vi jobbar först med akvarellfärger, grundövningar med tubfärger och bred pensel. Därefter översätter vi idéer och skisser till fritt skapande broderi. Akvarellmåleriets snabba spontana omedelbarhet i kombination med broderiets långsamma, meditativa skapande låter för oss som en fantastisk kombination.

Kursen är öppen för alla, men det är en fördel med en viss vana vid nål och tråd.

Henriette Ousbäck utbildad på Konstindustriskolan, numera HDK, i Göteborg, textila linjen och har ända sedan mitten av 70-talet arbetat med broderi som konstform. Henriette arbetar med utställningar, uppdrag och med pedagogisk verksamhet. 

Läs mer på henrietteousback.com 

Ria Roes är konstnär utbildad vid De Vrije Akademie Den Haag i Holland. Hon är aktiv konstnär och utställare och har mångårig erfarenhet som bildpedagog, bland annat från de uppskattade kurser hon har hållit på Capellagården (Carl Malmstens skola på Öland), i Provence, på Lofoten samt vid Gerlesborgsskolan tillsammans med Arne Isacsson.

 Läs mer på www.riaroes-s.se

Vi arbetar med olika tekniker för att bygga strukturer och skapa spännande händelser i det personliga måleriet. Vi provar på skrapteknik och tryck i akvarell, jobbar med akvarellkritor och collage. Vi har dagliga gemensamma genomgångar.

Kursledare är Ria Roes, konstnär utbildad vid De Vrije Akademie Den Haag i Holland. Hon är aktiv konstnär och utställare och har mångårig erfarenhet som bildpedagog, bland annat från de uppskattade kurser hon har hållit på Capellagården (Carl Malmstens skola på Öland), i Provence, på Lofoten samt vid Gerlesborgsskolan tillsammans med Arne Isacsson.

Hemsida  www.riaroes-s.se

Mail

En kurs för dig som är nyfiken på akrylens uttrycksmöjligheter, antingen du är nybörjare eller erfaren.

Vi går igenom grundläggande materialkunskaper, teknik, enkel färglära, färgblandning och praktiserar framför allt genom motivstudier.

Volym, ljus och skugga ingår som naturliga delar i kursen, liksom bildskapande och komposition samt din egen process.

Vid genomgångar och gemensamma samtal utbyter vi erfarenheter och tar upp måleriska problem till belysning.

Kursledare är Carl Gustafsson, som bor och verkar i Lund och på Österlen. Arbetar främst i olja och akryl. Har ett fyrtiotal separatutställningar bakom sig och ställer regelbundet ut i Sverige och utomlands.

Han undervisar sedan mitten på 1970-talet på längre konstutbildningar såväl som kortkurser.

Matrialkostnad tillkommer

Egentligen borde allt det vi kallar skräp – gamla kläder, returpapper, förpackningar, läskburkar – inte alls kallas skräp. Det är ju material som går att göra nya vackra saker av! På den här kursen lär vi oss olika tekniker för att återanvända kasserade tyger, papper, plast och annat ”skräp” i hantverksmässig form: vi flätar och binder korgar och väskor, väver mattor och tillverkar smycken. Vi kommer att prata mycket om material, färg, form och komposition. Tyngdpunkten ligger på lustfyllt skapande och det krävs inga förkunskaper.

Kursledare är Malena Skote, arkitekt, formgivare och författare till ett 10-tal faktaböcker, bl.a. Mosaik för hem och trädgård, Stora Betongboken och Slöjda med skräp. Sommarkursledare på Fridhem sedan 2001.

På den här kursen kan du bygga vidare på dina grundkunskaper. Du får individuell handledning med dina smyckesprojekt. Vi har gemensamma genomgångar inom olika tekniker i silversmide.

Du kan välja att använda de olika teknikerna i din smyckestillverkning. Tillsammans tittar vi på olika exempel och tekniska lösningar.

 Kursledare är Boel Rundqvist, som fick gesäll som Corpus-silversmed år 2003.

Därefter har hon gått vidareutbildning inom guldsmedsteknik, juvelfattning, silverlera, emaljering, foldforming, gravering och filigran. Hon har lång pedagogisk erfarenhet som kursledare.

 Kostnad: Övningsmaterial och verktyg ingår i kursavgiften, silverkostnad tillkommer.

Man kan lägga mosaik med vad som helst – porslinsskärvor, glasbitar, snäckor, marmor, trasiga cykelreflexer och cd-skivor... Många små delar bildar tillsammans en helhet, ett mönster eller ett motiv.

På den här kursen lägger vi mosaik på stora och små krukor, brickor, fat och andra föremål. Vi prövar många olika material och tekniker. Vi går igenom färg, komposition, mönster och stilisering, men tyngdpunkten ligger på lustfyllt skapande och på att utveckla den inneboende kreativiteten. Inga förkunskaper krävs.

Gäst är Annika Salminen som visar och berättar om sin mosaik.

Kursledare är Malena Skote, arkitekt, formgivare och författare till ett 10-tal fakta-böcker, bl.a. Mosaik för hem och trädgård, Stora Betongboken och Slöjda med skräp. Sommarkursledare på Fridhem sedan 2001

De två som har erkänts som de allra första som startade upp collagetekniken var Picasso och Braque, runt 1910. Ett ursprung ur kubismen, som föddes några år tidigare av samma herrar. Det används olika sorters material för att bygga kompositionerna med, såsom tidningspapper, trä, metall osv, och fick namnet assemblage. Den första kända konstnären att använda enbart egna målade pappersbitar var Matisse. 

Under denna kurs på Fridhem tänker jag att ni dels ska använda den senare tekniken, och att ert måleri rivs sönder som används för collageuppbyggnaden. Förra året använde vi även tapetpapper vilket blev alldeles utmärkt material att bygga kompositioner med. 

Dels tänker jag också att ni ska få prova på att arbeta med något sorts assemblage. Alltså att ni använder olika saker som limmas på en pannå. Detta kan ni redan nu förbereda er på. Samla ihop material där hemma som ni känner för att skapa något med.

Därefter kommer ni också att använda något av era collage som förlaga att måla av på duk med akrylfärger. Just för att använda collagetekniken till en fortsatt bildidé.

Att arbeta med collage är väldigt frigörande, och som hjälpt mig själv, för att bli fri, i mitt personliga uttryck. Man kan absolut inte förutse slutresultatet. Spännande och stimulerande!

Jag ser framför mig en energirik vecka där möjligheterna är oändliga.

Susanne Jardeback arbetar heltid med konst och driver företag Jardeback Art. Teknikerna pendlar mellan akryl, oljemåleri och blandteknik.

Hon utnämndes till Nobelkonstnär 2011 och tillverkade Nobeldiplomen till fysik, kemi och ekonomipriserna 2011-2014. Tillhör KRO, BUS och NVSK